(Carton Records / Insub Records)

Gleich von der ersten Sekunde macht diese CD klar, dass sie sich an Avantgarde-geschulte Ohren wendet. Vor einem nervös pfeifenden Sirren werden flatternde TrompetenLaute durch die Kanäle geschleift, die nur schwer als solche zu deuten sind, aber das Stück mit dem schönen Namen "Franzform" schon mal zu einem wirklich beeindruckenden opener machen – kurz vor Schluß hat man dann sogar kurz Angst, der CD-Laser hätte sich aufhangen. Laurain beschreitet den so gewiesenen Weg konsequent weiter. "Rhypnotic" ist im SoundDesign zwar gedämpfter, aber der Franzose traktiert Mundstück und Ventilmaschine seiner Trompete auch hier auf so unorthodoxe wie faszinierende Weise. Wieder werden Schleifen gebunden und aufgelöst, loops geknüpft und zerrissen – schnell entsteht ein hypnotischer Strudel aus selten (so) gehörten Klängen. Später verbinden sich in der Musik unbefleckte Sinuswellen aus dem Generator mit solchen aus dem TrompetenTrichter zu wundersamen Resonanzen, auch einige in field recordings freudig zwitschernde Vogelstimmen werden verbaut – der Klang bleibt dabei aber stets frei, im besten Sinne fremd und irgendwie auch fröhlich. In Berlin spielt Laurain ab und an mit Pierre Borel, Hannes Lingens und Antonio Borghini als "Die Hochstapler" – ein solcher ist er im wirklichen (Musik)Leben aber keineswegs. 5

Weitere Infos: › www.louis-laurain.com

Et si le meilleur moyen de deviner ce qu’on entendra sur un album inconnu était d’en connaître le label. On a découvert il y a peu Carton Records et le point commun entre tous ces artistes (RIFO, Abacaxi, Gilles Poizat, Sebastien Brun) est une exigence et un goût de l’exploration jamais démenti.

Il n’est pas inutile de commencer par une petite description du procédé. La base du travail de Louis Laurain, ce sont des trompettes, utilisées comme instrument (sisi) mais aussi modifiées et utilisées pour leurs propriétés de résonance et cette matière est amplement retravaillée.. Mais ceci n’est pas une expérience, c’est un album.

On est clairement dans ce qu’on appelle parfois la musique concrète. Pourtant, ce sont de ‘vrais’ morceaux, avec des textures, des variations. Pour une fois, le titre de l’album donne une une idée du contenu Si Satellites for Nawel fait appel à des sons plus grinçants, il arrive à injecter suffisamment de musicalité pour qu’on continue à le suivre. La plus éthérée plage titulaire apporte un équilibre bienvenu à un album aventureux et lisible.

radiopanik (be)

Louis Laurain: no conventional sound

Trombettista e compositore, Louis Laurain vanta un curriculum di tutto rispettoavendo calcato i palchi di tutto il mondo a suon d’improvvisazione con la sua tromba e collaborando con nomi prestigiosi del calibro di Stephen O’Malley.

Pulses, Pipes, Patterns è il suo ultimo lavoro discograco pubblicato il 25 giugno 2021 da Carton Records / INSUB Records. Munito di tre trombe, laptop, un sistema di amplicazione fatto in casa e vari oggetti, il musicista francese trasforma il suono degli ottoni in rumore bianco, suoni vibranti e onde sinusoidali dando lustro al suo modo personale di suonare e pensare alla musica.

Nella prima traccia, Franzform, Laurain trasforma il suono degli ottoni in un effetto ritmico incessante ottenuto utilizzando una coppia di trombe usate come un PA stereo. Ne scaturisce una traccia dal suono metallico vibrante molto insolito e disturbante.

Segue Rhypnoptic costruita attraverso i ritorni e i feedback del mixer al ne di dare forma a un pattern poliritmico ipnotico e suggestivo. Il risultato è una composizione elettroacustica vivace che va ad analizzare il suono primordiale dando lustro alla parte più tribale del sound di Laurain. In Satellites For Nawel il compositore manipola il feedback dello strumento giocando con i toni e le distorsioni. Ne viene fuori una composizione basata su stridori e dissonanze per un usso narrativo dal lessico inusuale.

La title track è la somma degli elementi delle tracce precedenti che vanno a comporre una trama inquieta di musica concreta dall’atmosfera inquietante, rarefatta e carica di tensione.Pulses, Pipes, Patterns si chiude con la più imprevedibile delle cinque tracce: 90’s è una composizione fuori dagli schemi con la tromba che si trasforma in uno strumento a percussione. Il pattern ltrato nel mixer subisce un’alterazione del tono in modo da creare un drumming provvisorio.

Pulses, Pipes, Patterns è un lavoro che vede le trombe utilizzate in maniera non convenzionale per dar vita ad un album originale per un’esperienza d’ascolto unica nel suo genere.

I met Luis Laurain when he played with the band Lumpeks in St. John’s Church in Gdańsk. He made excellent use of the acoustics of the space in the back nave of the church, which made quite an impression on me. Back then he moved in the idiom of jazz music, but on Pulses, Pipes, Patterns his trumpet stands as far as possible from what the conventional sound of this instrument can be associated with. Laurain prepares the instrument, focuses on details (“Franzform”), sometimes samples it, looping it into the title patterns (“Rhypnotic”), he explores the resonance of the trumpet’s afterimages (“Satellites for Nawel”), or turns it into percussion (“90′”). Some of the sounds are played live, some are pre-created, they are amplified, mixed with the sounds of air, rattling jams and metallic reverberations. At times Laurain reminds me of another trumpeter, Mazen Kerbaj, who also vivisects his instrument. While Kerbaj focuses on acoustic explorations, Laurain takes the possibilities of his trumpet as the starting point and develops them by means of electrification, stretching the sound and looping ornaments. The result is an album that shines with many colours, showing the trumpet from a completely different perspective.

Carton/Insub, 2021

8/10

A trumpet wizard, improviser and composer with a very innovative mind, even though Louis Laurain uses trumpets on this very unusual effort, you’d hardly even realize brass is involved as white noise, air sounds, vibrating metal, and nature, among others, are part of the inimitable formula.

“Franzform” starts the listen with what sounds like a helicopter as this percussive effect emanates from a pair of trumpets used like a stereo PA, effectively setting the tone for the record, and “Rhypnoptic” follows with a polyrhythmic pattern built from a sequence on the values amid feedback on the mixer.

Halfway through, “Satellites For Nawel” manipulates feedback from inside the instrument, as well as copper leaves on the bell, for a very distinct form of distortion, while the title track gets ominous, where the improvisation with an open window allows the sounds of birds, a tractor and even kids alongside the skittering, unclassifiable electronics. “90’s” exits the listen and might the most exploratory track, as the trumpet is transformed into a percussion instrument in Laurain’s very creative approach that involves a loop inside a mixer and valves altering the pitch to make a provisional drum pad.

An extremely original outing, Laurain has a history with jazz, electro-acoustics, visual and performance arts and experimental sounds, and he brings all those facets to a truly fascinating listening experience here.

L’idée même d’écouter un album entier autour de la trompette, me laissait dans le même enthousiasme que développerait un téléspectateur de C8 à qui on offrirait l’intégrale des films d’Eric Rohmer. Ce n’est pas que je déteste l’instrument, mais j’ai souvent du mal à me passionner pour les disques autour d’un instrument. Avec Louis Laurain, la notion d’autour prend là un sens nouveau. Si l’idée de souffler dans celui-ci est toujours là (c’est d’ailleurs l’utilité même de l’instrument, souffler dedans pour produire un son), pour cet album, Louis Laurain a préféré l’expérimentation avec un dispositif électro-acoustique développé depuis 2016. La trompette pourra être un instrument de percussion ou pourra être comme disséquée (Rhypnotic) laissant le rôle principal au mécanisme. Le vent semblera presque absent de ces cinq morceaux, ou sous forme d’un souffle numérique, passant de la vibration de l’air à celle moins direct via les méandres d’une moulinette l’électronique. Si le concept est intéressant, il pourra trouver ses limites entre autres sur « Satellites For Nawel » qui ne fera pas comme « Pulse, Pipes, Patterns » chanter les oiseaux, mais plutôt aboyer mon chien, pas vraiment ouvert (comme moi d’ailleurs) à la stridence presque insoutenable, fruit d’un dispositif comprenant deux trompettes, un micro et..... une feuille de cuivre. « Pulses, Pipes, Patterns » est une expérience sonore, nous faisant découvrir un instrument autrement. Alors si la trompette vous est familière, offrez-vous un regard neuf sur celle-ci avec cette étude particulière de l’objet.